Nos acercamps al nostálgico chamamé, música originaria del norte de Argentina, en un documental, Chamamé crudo, que ha dirigido Juan Carlos González. El chamamé del norte de Argentina, cerca de la frontera con Brasil y Paraguay, es una música de festejo que tiene raíces en los guaraníes y en los instrumentos que trajeron los emigrantes centroeuropeos. Desde el norte se ha extendido hasta llegar al gran Buenos Aires con la emigración, como veremos en esta entrega de la serie “Todo el mundo es música”, Chamamé crudo, que ha dirigido Juan Carlos González. Chango Spasiuk, nuestro protagonista, es una de las grandes estrellas de las músicas del mundo y el mayor responsable de que el planeta conozca uno de los ritmos tradicionales más exquisitos de Argentina: el chamamé, característico de esta región fronteriza, en el que la población nativa, la criolla, y la inmigrante, conforman un peculiar tejido social.

El programa recoge el encuentro entre los viejos cantantes de Parranda con las nuevas generaciones, al tiempo que descubre la historia de la etnia de los negros garífunas de la Costa del Caribe. Entre los intérpretes que participan está la gran figura indiscutible de la música garífuna: Andy Palacio. Un compositor e intérprete que acaba de morir a la edad de 47, casi un héroe nacional en Belice y la costa del Caribe, que puso la música garífuna en el mundo y acababa de triunfar en 2007 con su disco Wátina.

Homenaje a la música y a los músicos de unos pueblos que han sabido dejar fiel testimonio de su alegría de existir. Diferentes culturas que cantan a la vida con un objetivo común: el de vivirla mejor de lo que sus circunstancias les tenían reservado.

Todas estas músicas, que ahora son actuales y convocan audiencias contemporáneas, tienen un pasado vivido con crudeza, cuando la música era el único bálsamo para seguir tirando. El documental tiene una estructura circular que gira por los diferentes géneros musicales para mostrarlos simultáneamente, de la espontaneidad de las parrandas garífunas de Honduras y la calidez del son cubano, al canto solidario de los esclavos afroperuanos, los desafiantes narcocorridos mexicanos, y el nostálgico chamamé de Argentina.

“Canto a nosotros mismos”, realizado por Enrique Monís, es el último capítulo de la serie documental musical “Todo el Mundo es Música” de Patricia Ferreira, que a lo largo de estos seis capítulos nos ha permitido viajar por Latinoamérica descubriendo las diferentes músicas nacidas en esta tierra, músicas del mundo que se han mostrado en su contexto social, contadas por sus más conocidos intérpretes.

La serie documental “Todo el Mundo es Música” está dedicada al género llamado internacionalmente “World-music” o, en español, “Músicas del mundo”, y a la interacción de este tipo de música con las sociedades en las que nace. Los Tigres del Norte, capitaneados por su carismático líder Jorge Hernández, son el hilo conductor del documental. Los componentes de la banda está considerados como los ‘reyes’ del narcocorrido. Se trata de un subgénero musical que nació en las cantinas de México y que a menudo narra basándose en historias reales, las ‘presuntas hazañas’ de los narcos, y cada vez más de las narcas, mujeres traficantes que también exigen sus propios ‘himnos musicales’.

El son del Oriente y las historias de los músicos de diferentes generaciones que lo interpretan en Santiago de Cuba, muestran un retrato de la vida en el país. Elíades Ochoa, protagonista de este capítulo, participó a finales de los 90 en el proyecto Buena Vista Social Club, que reunió a Ry Cooder con grandes figuras del son cubano y que fue galardonado con el Grammy en la categoría de “world music”. También participan en este capítulo Sax Magic Quartet, Septeto Santiaguero, Eva Griñán, Gabino Jardines, La estudiantina Invasora, Morena Son y Control cubano.

Entrevista al maestro Freddy Cadena, creador y director desde 1995 de la Orquesta de Cámara Amadeus de la Unión de Compositores de Moscú, que hablará de su llegada a Rusia, del Conservatorio Tchaikovski de Moscú donde estudiaba y trabajaba como catedrático de su orquesta, del festival Iberoamericano en Moscú que él organiza y otras facetas de su trabajo.

Entrevista de ActualidadRT a José Manuel López López, uno de los compositores internacionales más brillantes del panorama musical actual, que nos hablará de las jóvenes orquestas de diferentes países, de sus alumnos, de la magia de la música y de la influencia de las tradiciones nacionales sobre la música de hoy.

Wolfgang Holzmair, barítono austríaco, nos habla del mundo de la ópera y entre otras cosas afirma que “la ópera solamente expresa todos los sentimientos y emociones que encontramos cada día en la vida: furia, ira, enojo, esperanza, amor, furor, todas estas emociones”, y considera: “no tengo estilo o género preferido de música, me gusta la interpretación que me hace sentir que el músico quiere contarme una historia”.

A principios de los 60 nacen los Beatles, y con ellos una forma de ver la vida que amenazaba los cimientos de los valores de la sociedad estadounidense. La filosofía del “sexo, drogas y rock ‘n roll” predomina entre la juventud y el movimiento pacifista amenaza los intereses del gobierno.